何安東（1900-1994），出生於廣東江門，自幼刻苦學習音樂，曾在嶺南大學、培正中學任職。 “九一八”事變爆發後，他與陳黃光共同創作我國第一首抗日歌曲《奮起救國》，以滿腔愛國熱情與冼星海、馬思聰等積極從事愛國音樂運動，傾其畢生精力從事音樂創作和音樂教學，更用心培育自己的兒子何東學習音樂。何東幼年時便被讚為“嶺南音樂神童”，曾在廣州音專附中學習，隨隊到海南宣傳，1980年創作了大型小提琴協奏曲《鹿回頭傳奇》，在中國交響音樂創作領域脫穎而出，被譽為小提琴協奏曲創作的“零的突破”。 1985年，何東赴美深造，致力於小提琴教育事業，成為加州首府沙加緬度交響樂團首位華人全職演奏家，獲得美國加州“傑出音樂成就獎”。從父親何安東的《奮起救國》到兒子何東的《鹿回頭傳奇》，雖身處祖國不同時期，但兩代僑界音樂家的傳承與發揚，以赤子之心鳴奏一首首相同主題的愛國報國的“弦上之詩”。
何安東，1907年出生於廣東江門，自幼刻苦學習音樂,19歲時，曾隨菲律賓籍小提琴家Gonzalez學習過一年時間小提琴，23歲時又隨立陶宛人Ore學習過鋼琴及和聲理論，雖然他的音樂技能、技巧基本上是在自修狀態下完成的，但卻達到相當高深的地步。
青年時代，與冼星海、馬思聰、陳洪等過從甚密，共同攜手從事愛國音樂活動。 1928年冼星海曾將嶺南大學管弦樂隊指揮一職十分信任地移交給了他。何安東的小提琴演奏也頗得馬思聰和陳洪的賞識。
1931年“九一八”事變爆發，日本軍國主義佔領了我國東北三省，激起了全國人民的抗日怒潮，也激發了何安東創作抗日救亡歌曲的熱情。當時，24歲的何安東任教於廣州培正中學。就在“9.18”事變的次日，即9月19日，培正中學語文教員陳黃光撰寫了《奮起救國》的歌詞，何安東飽含愛國激情當即譜寫成進行曲式的群眾歌曲，歌中激憤地唱道： “暴敵憑凌破壞遠東和平，連天炮火，遍地血腥，我勞苦民眾士兵莫不憤恨填膺。來，時間已逼，精誠團結，死裡求生。奮起!奮起！共作猛烈鬥爭！民眾士兵，一致奮起鬥爭，寧戰死不為奴隸忍辱偷生。民眾士兵，一致奮起鬥爭，毋庸逡巡毋卹犧牲爭取自由光明。”
這首由主歌與副歌結構而成，建築在三和弦基礎的旋律進行，一字一音，鏗鏘有力，琅琅上口。尤其是旋律中多次三連音的出現，加強了歌曲剛勁的動力，頗富號召力和鼓動性，鮮明地表達了當時民眾群情激憤的愛國熱情。這首《奮起救國》通過民眾歌詠團及培正中學歌詠隊的演唱，很快就傳遍了廣州。
1932年，在上海的美國勝利唱片公司將《奮起救國》與何安東創作的另一首《民族精神》灌製成唱片出版後，傳播得更為廣泛，在當時的知識階層、學生和工人中廣為傳唱，對於激勵人民群眾的抗戰熱情起到了積極作用。 《奮起救國》被人們譽為我國最早創作的抗日救亡歌曲。
抗日戰爭時期，他因寫了大量救亡歌曲，被日本侵略者抓進監獄，遭到殘酷摧殘，險被殺害。 1956年，何安東當選為中國音樂家協會廣東分會副主席。何安東先生從事音樂事業六十多個春秋，經歷了中華民族深重災難與重大變革的歷史時代。作為作曲家，他創作了大量富有時代激情和號召力的音樂作品，為中國革命和音樂發展作出了不可磨滅的貢獻。作為人類靈魂的工程師，他辛勤耕耘，為繁榮我國音樂教育事業傾盡了一生心血，更把這一份無限深情寄託在兒子何東身上。
何東7歲隨父親學習小提琴，獲得了紮實的“童子功”，幼年時便被讚為“嶺南音樂神童”。 10歲那年，馬思聰到廣州演出，何安東攜兒子前去看望，並叫小何東拉了兩首曲子，其中一首就是馬思聰的《思鄉曲》。馬思聰聽畢細心指點，還囑咐何安東要好好培養這個不同凡響的孩子。何東懷著對兒子的殷切期望，何安東將兒子送入廣州音樂專科學校就讀，1961年，何東進入廣州音專附中，跟隨葉雪慶教授開始了正規的小提琴學習。 1962年，首屆羊城音樂花會隆重舉行，何東在廣州樂團交響樂隊的協奏下演奏莫扎特的小提琴協奏曲。
1968年，何東被分配到海南島荒僻的瓊中縣，成為“毛澤東思想文藝宣傳隊”的成員。宣傳隊沒有小提琴，何東便改拉二胡，經常下鄉演出。一個偶然的機遇，讓何東從倉庫中尋到一把破舊的小提琴，他將琴修好。此後，何東和這把土洋拼湊的小提琴，就成了宣傳隊的壓軸節目，那些黎苗鄉民都成了他的忠實“粉絲”。婉轉的琴聲陪伴著追夢的少年熬過苦澀，成為瓊中歲月唯一的慰籍。玉不琢不成器，生活的苦楚並沒有把他打倒，反而練就了一名真正的藝術家所應具備的堅韌與赤誠，他的音樂造詣也在蕉風椰雨和黎家山歌中得到進一步昇華。
1970年，廣東民族歌舞團發現了當年的“音樂神童”何東，將他上調並委以重任。 《黎家代表上北京》就是這個時期的代表作。 1977年，何東調入廣州交響樂團擔當小提琴首席和獨奏。他是廣州交響樂團歷史上曾經擁有的的小提琴獨奏家。 1980年，何東與作曲家宗江創作了大型小提琴協奏曲《鹿回頭傳奇》，在中國交響音樂創作領域脫穎而出，被譽為小提琴協奏曲創作的“零的突破”。作為小提琴演奏家和作曲家的何東，在中國樂壇贏得了自己顯赫的地位，被譽為“早年廣州音樂的代言人”。
藝術道路上，何東從未停下追尋的腳步。 1985年何東到美國加州聖地亞哥音樂學院深造，1986年參加美國加利福尼亞州首府沙加緬度交響樂團小提琴演奏員招聘，一舉榮膺交響樂團首位華人全職演奏家。儘管當時何東尚未獲得永久居留權，但移民部門因何東杰出的才華而破例批准樂團對他的聘用。從此，何東與世界一流的樂團、指揮家有了頻繁的合作。這對何東而言猶如久旱逢甘霖，他如海綿般不斷地吸納養分，開始了小提琴演奏藝術生涯又一段光輝歷程。
與此同時，何東致力於小提琴教育事業，並參與組織加州青年交響樂團。為表彰何東在小提琴藝術活動、教學和傳播中國文化方面的卓越貢獻，加州議會議長簽署授予何東“傑出音樂成就獎”。
“孩子，你是中國人，你一定要學會演奏中國音樂，不然你將來就不夠資格做一個中國音樂家。” 父親的諄諄教誨，何東謹記於心。
隨後，何東陸續推出專輯《弦上之詩Ⅰ》、《弦上之詩Ⅱ》、《弦上之詩Ⅲ》，收錄的多為中國小提琴名曲，其中更不乏由傳統民歌改編而來的樂曲。著名小提琴教授、享譽世界的傑出音樂教育家林耀基先生聽完專輯後大加讚揚：“一片鄉音，鄉情，滿耳宮商，洋洋乎盈耳，使人倍感親切。難怪海外同胞聽後都有重返故土，如逢故人之感，其感染力之深，不言而喻。”這正是何東作為旅美音樂家的初衷：演奏由中國人自己創作的民族音樂精品，用音樂語言向世界傳遞中國文化，展示民族風采。
從父親何安東的《奮起救國》到兒子何東的《鹿回頭傳奇》，雖身處祖國不同時期，但兩代僑界音樂家的傳承與發揚，以赤子之心鳴奏一首首相同主題的愛國報國的“弦上之詩”。