模仿好的照片
一些大師的作品中往往蘊含著很多可以藉鑑的技巧，平時多看多分析這些大師的 作品，尤其是他們的成名作，可以學到很多東西。
從照片的用光、構圖、色彩以及表達的思想，慢慢琢磨、品味，在拍攝時盡量回想這些比較經典的因素，並運用到作品中去，經過一段時間的練習，就可以拍到不錯的照片了。
手動調整色溫增加天空的暖色調
高水平線構圖意在突出表現海邊的岩石和霧狀的海水
岩石成為視覺中心點
利用中灰鏡來降低快門速
度拍攝到霧化的海水
長焦鏡頭拉近海邊岩石， 使其質感在畫面中很好的呈現
尋找具有吸引力的主體
通常一幅好照片都會用一個主體對象來表現主題。無論整幅畫面有多少複雜元素，它的主體只有一個。這個主體可以是一個人，也可以是一群人或一組事物。一幅好照片總能將觀者的視線吸引到這個表現主題的事物上來。
一些初學者往往在拍到一幅背景虛化的人物照片後會感覺非常好，這正是因為大光圈虛化了畫面中無用的部分，突出了主體。
一朵普通的花不足以讓攝影師按下快門，但停駐的蜻蜓為畫面增添了生氣，逆光下其透明的翅膀看起來非常漂亮
焦距：185mm 光圈：f/3.2 快門速度：1/500s 感光度：ISO 100
曝光正確
攝影界對曝光不講求非常的準確，但要求非常的正確。換言之，就是在曝光時攝影師取得自己所希望獲得的曝光量。
例如，為了使拍攝的場景有高調的感覺，可以適當地加大曝光量使畫面輕微過曝一點，而為了使畫面體現低暗陰沉的感覺，則可以適當地縮小曝光量使畫面輕微欠曝一點。
相對於相機本身而言，這兩種拍攝手法都不夠準確， 但相對於攝影師所希望獲得的畫面，這種拍攝手法可以獲得正確的曝光量。
所以，攝影師必須掌握用光的技術與曝光的技巧，從而使自己能夠在各種不同的拍攝環境下，靈活組合運用各項曝光技術，使每一次曝光都是正確的，從而獲得自己所希望呈現的畫面。
整體明亮的高調畫面以清淡的色彩為主，給人以高雅的感覺，由於曝光合適，畫面中的亮部仍有細節和層次
焦距：175mm 光圈：f/10 快門速度：1/80s 感光度：ISO 100
光影豐富
攝影是用光的藝術，沒有光及由此產生的影，就沒有攝影創作活動，也無所謂照片及視覺美感。
但攝影作品不能僅僅滿足於有光，還必須要有豐富正確的影。因為光影在攝影中傳遞著各種各樣的信息，如被攝體的形狀、體積、質感、色彩、明暗關係、空間深度和自然狀態等，光影效果不正確，則無法正確反映出被拍攝對象的真實狀態，而豐富的光線利用恰到好處的表現手法，則可以很準確地反映被拍攝對象的存在狀態和內在狀態。
在側逆光角度拍攝積雪，畫面中高低錯落的積雪堆呈現出光影豐富、立體感強的視覺效果
焦距：14mm 光圈：f/8 快門速度：1/400s 感光度：ISO 100
構圖完美
完美的構圖是保證照片有形式美的重要手段，每一個攝影師都應該具有從客觀的混亂表像中找出秩序，並利用攝影手段在畫面中組構成攝影畫面的元素，最終使要表達的內容以較為美觀的形式展現出來的能力。
採用極簡式構圖表達了在飄渺的霧氣景像中，漁船以大小不等的點式分佈增加了畫面的空間感，這種 簡約而不簡單的構圖，具有很好的形式美感
焦距：200mm 光圈：f/10 快門速度：1/100s 感光度：ISO 500
畫面簡潔
攝影是減法的藝術，這是被無數攝影人認可的藝術規律。究其原因就是因為簡潔的畫面更有利於突出主體，給人很強的視覺衝擊，並直指主題。
但簡潔不等於簡單，一幅優秀的照片中往往會有主體、陪體、前景、背景等各種元素，而主體的地位卻是不變的，拍攝時要注意其他元素不能干擾到主體。
在實際拍攝人像、風光、動物、植物以及靜物等題材時，在很多情況下，畫面中的內容都不是我們能夠控制的，此時，作為一個攝影師，如何在繁多的元素中抽取需要的元素進行表現，以簡單潔的畫面突出主體，甚至使照片具有深遠的意義，就只能靠個人的眼光和能力了。
以大面積的天空為背景，突出了漂亮的路燈，以及路燈下看書的少女，整幅畫面雖然簡潔卻不失韻味， 給人一種寧靜、舒適的感覺
形式美感
形式美在攝影中的運用通常是指將構成畫面的基本視覺元素，如色彩、形狀、線條、質感等，通過組織、提煉所呈現出的審美特徵。
視覺作品必須追求一定程度的形式美，因為美麗的事物與形態總能吸引人們的視線。
從事攝影活動時要注重塑造畫面的形式美感，通過鏡頭尋找那些具有形式美感的事物，並將其通過特定的構圖形式納入畫面，從而獲得獨具特色的畫面效果。
大光比的剪影畫面中，點、線、面的形體更加明顯，有種簡約的形式美感
焦距：300mm 光圈：f/10 快門速度：1/500s 感光度：ISO 100